Как вы начали заниматься дизайном обоев?
Во время обучения графическому дизайну в колледже Св. Мартина в Лондоне я заинтересовалась трафаретной печатью, стала экспериментировать с повторяющимися орнаментами: получилось интересно. Первый набросок для коллекции обоев AnimalFlowers я сделала в 2001 г. на последнем курсе. Работа многих заинтересовала, и я попыталась найти предприятие для сотрудничества, но никто не решался на это. Пришлось инвестировать зарплату, которую я получала в лондонской дизайн-студии Foundation 33, в производство моих первых обоев-постеров.
Идея была в том, что каждый мог купить нужное количество постеров для оформления стен, или приобрести один и повесить его в рамке как декоративный элемент. Когда я вернулась в Швецию в 2004 году, постеры приобрели популярность, что позволило мне открыть свою студию.
Какие источники вдохновения для вас существуют? Откуда вы черпаете идеи для своего творчества?
Вдохновение нахожу повсюду. Много идей было навеяно природой, особенно густыми лесами юга Швеции, где прошло мое детство. Сильное влияние на мое творчество оказали произведения местного художника Джона Бауера (John Bauer), работы Эльзы Бесков (Elsa Beskow), шведское и русское народное творчество, и, конечно, Лондон – город, где собрано так много всего из разных уголков мира.
Вы знаете, идеи бесплатны и это всегда хорошее начало. Иногда идеи приходят сами. Если же мне дают конкретное задание, я читаю литературу по теме и выделяю ключевые понятия, которые служат отправной точкой для формирования концепции. А если речь идет о создания орнаментов, идею подсказывают визуальные впечатления, весь визуальный контекст – здания, городское пространство, парк, облака над ними, арт-экспозиции, антикварные книги…
Недавно вы закончили работу над третьей коллекцией обоев для Eco-Borastapeter. Каковы ее основные мотивы?
Коллекция Hanna Werning – это развитие моей первой коллекции (Hanna). В ней появилось шесть новых орнаментов в различных цветовых решениях. Тема – коллаж из животных и растений, которые не обязательно объединены ассоциативными связями.
Мне нравится комбинировать различные фигуры по своему усмотрению и получать единый узор. Я делю свои работы на две категории. Первый тип дизайна создается идеей, второй – продукт интуиции, игра цвета и ритма. Третья коллекция относится ко второму типу.
Как началось ваше сотрудничество с компанией Eco-Borastapeter?
Оно началось осенью 2004, сразу после показа моей арт-инсталляции Apparat # 1. Я показала некоторые свои работы дизайн-директору, и он попросил меня создать авторскую коллекцию. Я была очень рада предложению.
Расскажите о проекте Apparat #1.
Проект Apparat # 1 мы осуществили в соавторстве с моим мужем Иоакимом Эриксоном (Joakim Ericson) при поддержке фабрики Eco-Borastapeter. Мы подготовили его для выставки на старой выгоревшей обойной фабрике, расположенной в дремучем лесу на юге Швеции. В этом проекте застывший на стене узор внезапно начинает жить, т.е. постоянно видоизменяться. Получился длящийся 24 часа сеанс и, в то же время, реальный интерактивный объект на стене.
Началось с того, что я решила создать машину, которая могла бы рисовать случайные узоры на чистых белых рулонах обоев. Иоаким и я отправились на свалку, чтобы найти комплектующие, которые стали бы основой машины. Затем мне понадобилось много обоев, и я позвонила в ECO-Borastapeter, где были рады поддержать меня белыми чистыми рулонами. Это был наш первый контакт.
Какой из реализованных проектов по оформлению интерьера вы считаете самым интересным?
Возможно, интерьер для маленького кинотеатра под названием The Owl («Сова»). Концепция была основана на идее фильма, как способа передачи цвета, света и движения.
Это был интересный эксперимент, до этого я не работала с общественными помещениями такого типа. Кинотеатр находится в неблагоприятном районе. Поэтому было особенно приятно создать живую, позитивную атмосферу для местных жителей.
Над какими проектами вы работаете в данный момент?
Новые иллюстрации для немецкого календаря от компании teNeues, графический дизайн для шведского бренда по производству чая, несколько новых товаров для Sagaform и несколько проектов, которые я пока держу в тайне.
Каковы ваши планы на будущее?
Уже год, как у меня есть собственная студия, и я заканчиваю обустройство огромного рабочего пространства – остались финальные штрихи. Помимо основного направления хотелось бы поработать над оригинальными проектами наподобие «Аппарата № 1», возможно однажды появится и №2.