На фото:
Предметы мебели как арт-объекты. Да, у наших шкафов, комодов и стульев скульптурные формы. Каждая вещь неповторима, поэтому может считаться коллекционной. В основе лежит эстетика и традиции Русского Севера, его деревянной архитектуры, ремёсел.
Технология производства. Она достаточно сложна. Всё делается вручную. Отделка бензопилой и стамеской - трудоёмкая вещь, не подразумевающая одинаковости. Древесина вываривается или пропитывается маслом. Чтобы добиться определённого цвета, используются специальные протравы. Я работаю только с дубом.
Что касается крупных скульптурных арт-объектов, я их вырезаю из цельных поваленных деревьев. Мебель же делается из сухой доски. Весь дуб имеет происхождение - Северный Кавказ. Там он совершенно иной по качеству. Воздух хороший, поэтому древесина крепкая. И размер подобающий - деревья очень крупные.
Стиль Дениса Милованова. Можно обозначить его как брутальный минимализм, или экспрессивный минимализм, или же натуральный минимализм.
Для каких интерьеров покупают мебель Дениса Милованова. Кто-то хочет в классические интерьеры такое «пятно» вставить. А кто-то в минимализм желает вписать наши столы и стулья. Как правило, тот, кто приходит покупать эти изделия, уже всё про нас знает.
«Комплексные» выставки Алины. На выставке «Мысли и Вещи» вместе с коллекционной дизайнерской мебелью Дениса Милованова мы показываем советскую абстракцию, точнее, абстракцию советского времени. Согласитесь, «советский абстракционист» - парадоксальное понятие, ввиду всей этой неофициальности. Представлены абстракции Марлена Шпиндлера, Бориса Турецкого, Евгения Михнова-Войтенко, Юрия Злотникова, Владимира Яковлева и других мастеров. Марлен Шпиндлер, например, здесь, абсолютно точно, несёт «мысль», держит экспозицию. И с «вещами» Дениса прекрасно сочетается.
Интерьерные фрагменты. В галерее мы не просто показываем, мы создаём мизансцены, что всегда смотрится выигрышно, предлагаем готовые идеи. Помещение галереи позволяет это делать так. Надо сказать, что где-нибудь в Париже, где есть культура восприятия коллекционного дизайна, порой бывают выставки всего из трёх-четырёх предметов на обширном пространстве. Мы же должны представить зрителю более развёрнутую картинку.
