О серии проектов «Центр». Так мы называем наши интерьерные проекты, в которых отправной точкой служит настенная роспись. Мы создаем изображения по мотивам картин какого-то художника, делаем это по уникальной технологии, которую разработали 15 лет назад. Обычно мы работаем с европейской живописью: у нас есть проект с Ван Эйком, есть проект по мотивам Пикассо. Потом уже эта настенная роспись начинает обрастать мебелью и аксессуарами, все события в интерьере развиваются вокруг нее.
О Каналетто. Для нашего последнего проекта мы вместе с заказчицей выбрали живопись венецианского художника XVIII века Каналетто. Он был мастером городских пейзажей, 90 процентов его творчества связано с Венецией. Изображения, которые мы создаем на стенах, ни в коем случае не копии, точно таких вы на картинах Каналетто не найдете, это переработанные сюжеты по мотивам его работ. Уже опираясь на эти венецианские виды, мы начали создавать интерьер.
О Венеции. Мы поехали в Венецию и убедились, насколько гармонично существуют сегодняшние реалии и современные люди на фоне тех же самых, прекрасно сохранившихся зданий, которые рисовал Каналетто. И это наблюдение окончательно определило выбор мебели для проекта. Мы решили, что современная итальянская мебель будет прекрасно сосуществовать с классическим оформлением стен в этой квартире.
О композиции. Один из распространенных приемов построения композиции — на контрасте. По этому принципу мы строим целое в наших проектах из серии «Центр». К «старинной» основе (а мы часто искусственно состариваем фактуру на стенах) и классической живописи мы добавляем современные хайтековские элементы и объекты — светильники, стекло — которые и завершают композицию.
О граффити. Любой проект — это живой организм, он возникает как симбиоз. После поездки в Венецию мы решили добавить современных реалий в интерьер. Так возникла идея сделать граффити в детской комнате по современным итальянским сюжетам. Это не состаренная, покрытая кракелюрами поверхность с классическими мотивами, а именно современная графика, сделанная по эскизам Александра Листюхина.
О левкасе. Мы наносим наши изображения на специальный грунт-основу — левкас. Эту технику разработал Владимир Казакевич, он же придумал технологию состаривания левкаса. На самом деле, в основе здесь иконописная техника. Левкас благодаря особому составу придает изображению легкое свечение изнутри. Примерно так же светятся и изображения на иконах. Мы к тому же используем объемный левкас — толщиной от 3 до 7-10 мм. Во всех наших проектах участвует целая группа художников: Владимир Казакевич, Дмитрий Лось, Дмитрий Ковалев, Александр Листюхин.
